Vesterbro

Anu er en professionel danser, koreograf og dansepædagog. Hun er oprindeligt fra Finland, hvor hun studerede på Theater Academy, Dance Department i Helsinki, men hun har boet i Danmark siden 2013. Anu har arbejdet med dans i over 25 år. Hun har blandt andet udviklet koreografier for alle aldersgrupper – både til større professionelle produktioner og til mindre teaterstykker. Hun har undervist i dans på professionelle akademier, danseskoler, folkeskoler og børnehaver både i Findland, Danmark og Sydafrika. Anu underviser blandt andet i moderne dans, jazz, kreativ dans og improvisation. Dertil har hun arbejdet som Artistic Director på the Regional Dance Center of Eastern Finland i 2010-2013. Her stod hun blandt andet for at organisere happenings og festivaller, ligesom hun arbejdede med artist- og dansekompagnier både nationalt og internationalt; hun har udviklet outreach-progammer og skabt sine egne kreative produktioner. Hun er desuden uddannet yogainstruktør. Anu har to børn, som selv har været en del af SceneKunst-familien siden 2013 og elsker det.

Selma Liise Erkut har altid haft en passion for at udtrykke sig gennem dans og koreografi. Hun er nu på vej mod en professionel karriere i dans, og arbejder mod en uddannelses diplom hos Copenhagen Contemporary Dance School, hvor hun studerer fra 2023-2026.

Selma er tidligere elev på scenekunst, hvor hun gik i 8 år, og har arbejdet som vikar for Vesterbro afdelingen siden 2021. Selma har været undervisningsassistent for scenekunstminiskolerne i Hellerup siden 2016 og er siden da flyttet til at assistere, og nu undervise, hovedskolen.

Selma har danset siden hun var helt lille, og har danset på adskillelige danske dansestudier for unge dansere: heriblandt sceneindgangen, stands&dans & dAb kompagniet, balletkompagniet, og Therese Bøvings Balletskole.

Betina er uddannet skuespiller fra Odense skuespillerskole i 2014, og har efterfølgende arbejdet på en række danske teatre, hvor hun har brugt kræfter på forskellige roller, blandt andet i Gummi Tarzan på Odense Teater som Über-bøllen Kim, der får sine håndlangere til at give gummi-Tarzan buksevand dagligt, og på Får302, hvor Betina kunne opleves i de to sidste forestillinger af den absurde identitets-trilogi, hhv. Owner of a Prison og Kort over glemte forbindelser af dramatiker Ghita Makowski.
Betina Nydal har tidligere undervist på Oure efterskole, gymnasium og højskole, har afholdt kurser i maske- og rollefornemmelse og instrueret musicalen Ronja Røverdatter.

“It is so rewarding to look at the children and youngsters involved in theatre and see them grow “taller”, braver and more in contact with themselves. They become a better friend and a better person in the long run. I have felt so privileged to end up creating Theater, and that is a joy that I want to give to others.

Laura er freelance danser og koreograf med base i København. Hun dimitterede fra en bachelor i Contemporary Dance på Trinity Laban Conservatory i 2020. Hun begyndte sin koreografiske praksis, da hun studerede hos Kibbutz Contemporary Dance Company i Israel i 2016. Her havde hun også premiere på sit debutværk “På Vrangen” i Zhichri Teatre. Hun fortsatte sin koreografiske praksis i London og havde sin første britiske premiere med “It’s Canceled” i september 2020. Laura har 7 års erfaring med undervisning og har undervist børn og sårbare grupper i både Danmark og udland i dans og bevægelse. I sine nyeste projekter er hun blevet interesseret i hvordan hun kan gøre dansen mere tilgængelig for verden udenfor dansescenen. I 2020 blev Laura tildelt Trinity Laban Innovation Award for sit projekt “The Homeground Project”.

Simone Tandberg er praktisk uddannet fra Musikvidenskab med tilvalg i pædagogik. Lige nu er hun igang med at specialisere sig i musikledelse med særlig henblik på musikpædagogik. Simone sætter velvære og glæden ved sang og performance i første række. Hun forsøger gennem sin pædagogiske tilgang at skabe tillid til sine elever og herigennem møde eleven på hans/hendes niveau.
“At arbejde med børn og unge er for mig et utroligt spændende arbejde. De sætter perspektiv på hverdagen, med deres frie tankegang og umiddelbare væremåde.”

Som underviser har Simone undervist børn og unge 3 år, hvor de i fællesskab har skabt et rum med plads til humor, professionalitet og udvikling. Udover det arbejder Simone også med et større voksenkor, hvor fællesskab og glæden ved sang har første prioritet.

Som performer har Simone medvirket i x factor (sæson 5) og været en del af skuespillercastet på diverse musicals i både folkeskolen, gymnasiet og på universitetet.

Andrea har været elev på SceneKunst i over 10 år, og startede selv på miniskolen som 4-årig. Hendes passion for dans, sang og drama har bragt hende igennem utallige teater og danseproduktioner hos SceneKunst. For nyligt har hun instrueret og medvirket i elevproducerede musicals på hendes gymnasie

Clara er uddannet skuespiller fra Teaterhøgskolen, Kunsthøgskolen i Oslo i 2021. Hun har flere års erfaring som dramalærer for børn og unge og lægger i sin undervisning særlig vægt på at styrke elevernes kreative samarbejdsevner og individuelle udtryk.
Ved siden af undervisningen arbejder Clara professionelt som skuespiller i både Norge og Danmark og er desuden medstifter af den skandinaviske teatergruppe Tväerr, som skaber flersproglig scenekunst på tværs af landegrænser.

Nikolaj er uddannet skuespiller fra 2017, fra Skuespillerskolen Ophelia på Vesterbro i København. Han er uddannet indenfor Sanford Meisner teknik om; ”at leve sandfærdigt under opdigtet omstændigheder”.
Han har modtaget undervisning fra anerkendte navne som Sara bro, Thomas Levin, Esben Dalgaard og den amerikanske skuespilsunderviser Robyn Lee fra New York, der med sin egen ”In The Moment” teknik, har arbejdet med mange af Hollywoods helt store navne.
Foruden at have medvirket i diverse kortfilm, teaterstykker, improgrupper og reklamer, udvikler han også selv forestillinger og film. Han har en bred viden indenfor manuskript skrivning hvilket har ført til, at han selv har skrevet og instrueret flere kortfilm, men børne – og ungdomsforestillinger, bla. I samarbejde med Sydhavns Teater. Mange af de redskaber der er inden for manuskript skrivning bruger Nikolaj i sit virke som skuespiller, men også i hans undervisning, da han mener, at der er masser er værktøjer at hente, til at udvikle karakterer og bringe dem til live på scenen.
Nikolaj har også arbejdet meget med ”live interpretation” bla. På Kronborg Slot, hvor han var med til at udvikle konceptet og selv spillede kongen i historien om Kong James af Skotland

Siv tog sine første dansetrin som 3-årige og har derfra opbygget stor erfaring indenfor; jazzballet, klassiske teknik og showdans.

Allerede som 10-årig startet Siv sin professionelle dansekarriere, medvirkende i forskellige opsætninger, events, reklame- og spillefilm samt som danser & baggrundsdanser, for forskellige danske artister, bla. ved; det danske Melodi Grandprix, Music Awards, CPH Pride, Copenhagen Fashion Week, Kulturnatten KBH, dvs. musik festivaler mm.

Siv har gennem årene danset en brede vifte af stilarter såsom ballet, funk, hiphop, moderne, step samt standard- og latindans, men hendes hjerte og inspiration vender altid tilbage til den klassiske jazz-showdans, hvor følelser og krop kan smelte sammen i en fortælling med dansen som talerør. At formidle en fortælling gennem kroppen og glæde ved at give den videre har også været bevæggrunden for at undervise i dans og kropforståelse i over 15 år sideløbende.

Liza er uddannet i juni 2020 fra Kingston University London, hvorfra hun har en Bachelor i Drama and Theatre Arts. Her arbejdede hun også sammen med organisationen Mind for at skabe dramaworkshops til personer, der lever med psykiske sygdomme. Derudover har hun igennem 2 år gennemgået dramauddannelsen ved The School of The Science of Acting, hvor teorien tager udgangspunkt i Stanislawskis principper. Her var hun blandt andet en del af forestillinger som Cabaret og Sweet Charity. Som et led i sin uddannelse underviste Liza også børn i både drama, dans og sang og var med til at instruere dem i fortolkninger af Charlie og Chokoladefabrikken og The Grinch.

‘Jeg tror på, at godt skuespil er mere simpelt, end mange gør det til. På scenen skal vi vise, hvordan mennesker lever og agerer, det skal man føles naturligt og bringe en masse glæde til både publikum og spillere.’

Liza finished her degree in June 2020 from Kingston University London, wherefrom she holds a Bachelor of Drama and Theatre Arts. Here she also worked with the organization Mind to create drama workshops for people living with mental illnesses. Furthermore, she went through a 2 years drama education at The School of The Science of Acting, where the theory takes root in Stanislawski’s principles. Here she took part in multiple productions such as Cabaret and Sweet Charity. As part of the studies, Liza taught kids in both drama, dance, and singing and helped direct them in adaptations of Charlie and the chocolate factory and The Grinch.

‘I believe that good acting is more simple than most people put it out to be, it has to feel natural and bring a lot of joy to both the audience and actors.’